The Final Touch，是我和他初相識時常聽的專輯。
在還沒有ipod 只有隨身聽，沒有mp3和itunes雲端的年代，
兩大箱限重行李要塞進所有幾年內之所需物品，
能被打包到波士頓的小銀盤，必定是非有不可，極度喜歡的。
我很相信人們說的，只消列出一張唱片清單，足以了解你是個什麼樣的人；
於是當別人問起最喜歡的曲子是什麼，我會若有似無的帶過，
怕讓別人一眼看穿赤裸裸的潛意識。
櫃子打開，放在滿滿的電影原聲帶和Pub現場錄音中，
這張專輯屬聲音最清爽，只有女聲與鋼琴。
沒有即興橋段，稱不上爵士，但絕非古典，所有曲子皆為美國的鋼琴樂手原創，
由名不見經傳的獨立公司製作發行。
我沒有一定愛著這張CD，直到遇見尼奇。
他坐地板上，斜靠在相疊的兩個床墊邊緣，
一面狀似要打開放ＣＤ的整理匣，一面戲謔的演偷窺者的快意，某人的秘密就要曝光了。
他明白瀏覽音樂，就像幕幕呈現我的生活縮影。我們還沒聊過，對這點卻很有默契。
回報以靜靜尷尬地笑，其實我根本不在乎讓他知道我都在聽些什麼，
事實上，恨不得他現在就看得懂我用中文寫的日記，
就知道我已經心煩意亂幾個夜，躺在同個床墊上曬月亮和後巷的路燈，
試著抗拒那從來沒有體會過的愛情感覺，
說服自己必須冷靜臆測他的心思，不要太快跌進去。
當然現在知道，一切都毫無幫助，我早讓心深陷流沙。
他找到這一張，如獲至寶的說是瑞典唱片公司發行的，認得出名字，叫Dragon。
非常非常小的公司，『好奇妙，你怎麼會有這張ＣＤ？』
『是我哥哥買的....不記得了。我很喜歡裡面鋼琴的彈法』
在尼奇這唱片重度發燒友面前還是必須賣弄一下音樂素養，
畢竟我們現在是音樂學院的同學，
不能因為多年前喜歡某電影而亂買的電影原聲帶，讓他覺得這人聽音樂的品味僅止於此。
尼奇還認得女歌者，不太紅的瑞典流行女歌手。
但沒聽過專輯名稱，也沒聽過寫曲子的美國人。
這張ＣＤ的神秘度越來越高了。我連怎麼到手的都不知道，
多年後和哥哥問起，哥說他從來沒買過這張，應該是借來或交換來的。
他好奇一個剛搬到波士頓的台灣女生，行李裡夾躺了一張瑞典極小公司獨立發行的唱片，
別說首刷時是壓了幾張，這世上有多少人聽過應該都很容易數的出來，這代表什麼巧合。
兩個沒有床框的床墊，被他壓歪了一個奇怪的角度，
長直的穿著牛仔褲的兩條腿橫跨在地板，腳掌剛好超過拉著浴簾的隔間線，
伸出去就是廚房了。我坐在唯一的椅子上，稍挪動就會碰到他，只好動也不動的坐著。
這張印著藍黃色logo的小銀碟多少拉近了我們有些猶豫而不敢靠近的距離。
讓我們在鐵齒的社會化輿論中，找到一些些命中註定的證據。
台灣對他來說，是個連在地球儀上都找不到的國家，現在起開始會有些連結。
對我來說，好像親手幫喜歡的音樂找到出生證明，
對人生的疑惑不安與胡思亂想，有一些塵埃落地，有一些慢慢用線串起來的感覺。
品嚐歌詞裡存在的苦甜交疊，是一種另類的自我實現，
用愛情初萌芽的侷促掙扎，期待與等待的情緒填裝到專輯裡去。
看透了我的秘密，他靦腆的借我Beyond the Missuri sky當作回饋。
『派特馬西尼的吉他難得彈的這麼抒情，妳一定得聽聽看⋯⋯是我最喜歡的專輯。』
我搞不清楚他在害羞什麼，但不討人厭，挺可愛的。
遞給我的那隻手，還沒接著他又倏然收走『保證不弄丟喔，那是我最喜歡的⋯⋯』
於是“密蘇里天空下“成了代表他的ＣＤ。
音樂不斷的循環播放，九月初秋相識的那些溫暖空氣，又被釋放到房間裡。
把情緒好好的收到ＣＤ裡，感動就不會絕版，隨時可以拿出來回味。
每一回還是清楚聽到第一場雪的驚呼，尼奇嘲笑我吃雪的模樣。
兩雙鞋子同時踩過枯葉的清脆聲音，在教室門口巧遇的羞赧；
最強烈的仍是，明知正在一點一滴的失去自我，無能為力卻帶著喜悅的感覺。
